Maestro Festival to wydarzenie, które ma połączyć ponadczasowe wartości muzyki klasycznej z nowoczesną kulturą muzyki elektronicznej i z walorami edukacyjnymi. Festiwalowa publiczność będzie mogła posłuchać na żywo niezwykle utalentowanych i obiecujących artystów, wybitnych instrumentalisów, cenionych DJ-ów i artystów live. Niezwykle ważnym elementem wydarzenia będą też rozmowy z przedstawicielami biznesu, muzyki, sztuki, szeroko pojmowanej kultury i show-biznesu. Dzięki ogólnopolskiemu konkursowi dla młodych twórców, wśród wykonawców pojawią się również artyści, których artystyczna droga dopiero się rozpoczyna.
Kevski to duet, który z wielką swobodą porusza się w brzmieniach deep i melodic house. Potrafi przy tym popisywać się wirtuozerską interpretacją muzyki klasycznej. Jako muzycy klasyczni Gabriel Czerniejewski i Wiktor Mieczykowski zdobywali laury niezliczonych konkursów w kraju i poza jego granicami. Występowali w najbardziej prestiżowych salach koncertowych świata. 17 kwietnia 2025 roku zadebiutowali w Royal Albert Hall w Londynie u boku Adriatique. Przed niemal sześciotysięczną publicznością zaprezentowali własną interpretację utworu Miracle. Gdy
wspólnie z Adriatique i WhoMadeWho zagrali na X Future w Théâtre Antique d'Orange, nagranie z tego występu stało się viralem, osiągając ponad 17 milionów wyświetleń na Instagramie.
Unikatowe połączenie fortepianu, skrzypiec i muzyki elektronicznej zainspirowało młodych Płocczan do popularyzowania muzyki klasycznej i elektronicznej wśród młodszych i starszych odbiorców. W 2026 roku założona została Fundacji Maestro, która ma promować muzykę i kulturę, a także wspierać młodych, wybitnie utalentowanych artystów. Ekosystem Maestro opiera się na muzyce, sztuce, edukacji i społeczności. Jest przestrzenią, która tworzy jedyne w swoim rodzaju doświadczenia, inspiruje do dialogu i buduje społeczność ludzi, których łączy wspólna wrażliwość na kulturę, sztukę i wartościową muzykę.
Organizatorzy Maestro Festivalu ogłosili nazwiska pierwszych artystów.
Berniya Hamie to światowego formatu pianistka, której nazwisko jest jednym z najgorętszych nazwisk młodej sceny klasycznej. Brytyjka w niezwykle krótkim czasie weszła do najważniejszych scen Londynu, rozpoczynając budowanie międzynarodowej kariery. Założyła Astatine Trio, któego mentorem został Alfreda Brendel, legendarny pianista, jeden z najwybitniejszych interpretatorów Beethovena, Mozarta i Schuberta. Astatine Trio zdobyło drugą nagrodę prestiżowego Konkursu Schuberta w Grazu. Sama Berniya Hamie występowała na najważniejszych brytyjskich festiwalach. W najbliższym sezonie artystycznym czeka na nią kilka prestiżowych debiutów – w Wigmore Hall, Snape Maltingsoraz, w hamburskiej Elbphilharmonie. Jej występ w Ettlingen Schlosskonzerte będzie transmitowany przez SWR Radio. Wielkim wydarzeniem będzie wykonanie przez młodą brytyjską pianistkę Koncertu potrójnego Ludviga van Beethovena z BBC Symphony Orchestra pod batutą samego Sakariego Oramo.
Godny uwagi jest też fakt, że Berniya to nie tylko genialna pianistka, ale również znakomita wiolonczelistka, która terminowała u Diny Parakhiny, Iana Jonesa i Konstantina Lapshina. Wśród jej wykładowców na kursach mistrzowskich są: Paul Lewis, Richard Goode, Robert Levin oraz Imogen Cooper.
Szymon Emil Parulski to koncertujący na całym świecie jeden z najbardziej fascynujących polskich klarnecistów młodego pokolenia. Grał z największymi europejskimi orkiestrami: Sinfonieorchester Basel, Kammerorchester Basel, Bayerische Philharmonie, Symfonieorkest Vlaanderen oraz Płocką Orkiestrą Symfoniczną, współpracował z najwybitniejszymi dyrygentami naszych czasów, wśród których byli: Simon Rattle, Klaus Mäkelä, Paavo Järvi i Teodor Currentzis. Jako solista prezentuje niezwykle bogaty i różnorodny repertuar od Mozarta i Webera aż po Nielsena i Pendereckiego.
Laureat prestiżowych konkursów i artysta marki Buffet Crampon jest solistą Berner Symphonieorchester, którą uznaje się za jedną z najlepszych orkiestr na świecie. Wcześniej występował jako gościnny pierwszy klarnecista La Monnaie/De Munt oraz Belgian National Orchestra. Był członkiem Verbier Festival Orchestra i Gustav Mahler Jugendorchester – zespołów, które skupiają najwybitniejszych młodych muzyków z całego świata.
Swoją drogę artystyczną rozpoczynał w Płocku, skąd trafił do Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, a następnie do Hochschule für Musik FHNW w Bazylei. Ukończył tam Master of Arts in Specialised Musical Performance w klasie prof. François Bendy. Kolejne nagrody umocniły jego pozycję w gronie najbardziej obiecujących muzyków młodego pokolenia.
Urodzony w Płocku artysta bardzo konsekwentnie buduje swoją pozycję na międzynarodowej scenie. Nagrywał dla DUX i Aliud Records. Pracuje nad projektem „Penderecki: Clarinet in Dialogue” poświęconym klarnetowej muzyce Krzysztofa Pendereckiego, łączącym nagrania z koncertowymi prezentacjami kameralnych i orkiestrowych dzieł jednego z najwybitniejszych polskich kompozytorów XX wieku.
Gabriela Balcerek jest już dziś zaliczana do czołówki polskiej wiolinistyki. Z powodzeniem podbija międzynarodowe sceny. Łączy w sobie wyjątkową muzykalność, sceniczną charyzmę i niezwykłą dojrzałość artystyczną. Doceniana w Polsce, i na najważniejszych scenach europejskich. Jej talentem zachwyca się publiczność w Wielkiej Brytanii, Polsce, Austrii, Niemczech, Włoszech i Luksemburgu. Studiuje w Royal College of Music w Londynie, uczelni ze światowej czołówki pod kierunkiem prof. Emily Sun, światowej sławy skrzypaczki i cenionej pedagog. W Londynie międzynarodowa kariera Gabrieli zaczęła nabierać rozpędu. Młoda skrzypaczka coraz mocniej zaznacza swoją obecność na światowej scenie wiolinistycznej. Miała zaledwie 16 lat, gdy nagrała swoją debiutancką płytę jako solistka z towarzyszeniem orkiestry kameralnej Sinfonia Viva. Maestro Tomasz Radziwonowicz, doskonały skrzypek-solista i kameralista, kompozytor, dyrygent, aranżer, założyciel kwintetu smyczkowego I Solisti di Varsavia oraz orkiestry Sinfonia Viva specjalnie dla Gabrieli Balcerek skomponował Koncert Skrzypcowy „GB”. Jego prawykonanie z towarzyszeniem orkiestry symfonicznej odbyło się w Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego.
Młoda artystka zaczynała swoją artystyczną drogę w Ostrowie Wielkopolskim, skąd trafiła do Poznańskiej Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej im. Mieczysława Karłowicza i na Universität für Musik und darstellende Kunst w Wiedniu, a w końcu do Royal College of Music w Londynie. Kariera Gabrieli Balcerek rozwija się w imponującym tempie. To solistka z licznymi własnymi nagraniami, wychowanka europejskich centrów muzycznych i jedna z najbardziej ekscytujących młodych polskich skrzypaczek.
Napisz komentarz
Komentarze